BLOGOS DE ORO 2015

Siento una emoción inmensa por formar parte de un proyecto tan estupendo como son los Premios Blogos de Oro. Este blog forma parte de las 122 webs que han participado como jurado para elegir a los premiados del 2015, pero vayamos por parte:
¿Qué son los Blogos de Oro?
Son unos premios organizados por la web Cine de Patio que pretende reunir el mayor número posible de aficionados al séptimo arte y elegir en conjunto lo mejor del panorama cinematográfico del año.
En este 2015 se celebra la segunda edición que abarca 13 categorías diferentes.

La ronda de votaciones se hace en dos fases, una primera en la que se eligen 3 candidatos para cada categoría pudiendo elegir aleatoriamente según los gustos personales del miembro del jurado, dentro de las producciones que se hayan hecho el año anterior, en este caso durante 2014. Tras esta fase la organización selecciona a los 5 más votados dentro de cada categoría y así se hace una lista de nominados. En esta segunda fase de votaciones los miembros del jurado nos tenemos que ceñir a la lista de nominados para dar nuestros votos.
Finalmente se hace la entrega de premios. La Gala tiene lugar en la red social twitter y se puede hacer seguimiento de la misma con el hashtag #BogosDeOro. En esta segunda edición la Gala tiene lugar el día 29 de marzo a partir de las 17:00.

A continuación dejo la lista de nominados, los vencedores se muestran en negrita cursiva y subrayado.

MEJOR BANDA SONORA:                    
-El Gran Hotel Budapest                            
-Guardianes de la Galaxia                          
-Interstellar                                               
-La teoría del todo                              
-Whipash                                                    

 MEJORES EFECTOS ESPECIALES:
 - El amanecer del Planeta de los Simios
- Capitán América: el soldado de invierno
 - Guardianes de la Galaxia
 - Interstellar
- X men días del futuro pasado

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN    
-Big Hero 6                                                    
-Los Boxtrolls                                              
-Como entrenar a tu dragón 2                        
-La LEGO película                                      
-Mortadelo y Filemón                                    

MEJOR ACTOR DE REPARTO
 -Robert Duvall
- Edwuard Norton
-Ethan Hawke
- Mark Ruffalo
-  J.K Simmons

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO                
-Patricia Arquette                                          
- Laura Dern                                                  
-Keira Knightley                                            
-Emma Stone                                               
- Meryl Streep                                                

  MEJOR ACTOR PRINCIPAL
-Benedict Cumberbatch
- Javier Gutiérrez
- Jake Gyllenhaall
- Michael Keaton
- Eddie Redmayne

MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL                     
-Marion Cotillard                                        
-Felicity Jones                                                
-Bárbara Lennie                                           
-Julianne Moore                                            
-Rosamund Pike                                            

 PEOR PELÍCULA
  -Hércules el origen de la leyenda
- Lucy
- Ninja Turtles
- Trascendence
- Transformers la era de la extinción

MEJOR GUIÓN                                        
- Birdman                                                    
- El Gran Hotel Budapest                            
-Nightcrawler                                              
- Perdida                                                      
-Whiplash                                                    

 MEJOR PELÍCULA ESPAÑOLA
-10000km
- La isla mínima
- Magical girl
- El niño
 - Relatos Salvajes

MEJOR PELÍCULA                                   
-Birdman                                                       
-El Gran Hotel Budapest                              
- Boyhood                                                    
-Interstellar                                                  
-Whiplash                                                    

MEJOR DIRECTOR
- Alejandro G. Iñárritu
- Christopher Nolan
- David Fincher
- Richard Linklater
- Wes Anderson

MEJOR CORTOMETRAJE
-Caramelo
-Diselo tú                      
- McGuffin
- Máquinas
- The rattle of Benghazi

Como se puede observar algunos de los premiados fueron bastante predecibles pero hay que destacar la sorpresa que nos dio algún premio como el de mejor actor principal, categoría en la que venció Jake Gyllenhaal por su papel de psicópata en Nightcrawler . Para mí era el gran favorito, por eso le otorgué la máxima puntuación en la primera fase de votaciones. Otra sorpresa fue la categoría de mejor actriz principal en la que ganó también mi favorita, la fabulosa Bárbara Lennie por su papel en Magical Girl . Creo que el resto de categorías eran más predecibles aunque la de mejor BSO y efectos estaban realmente reñidas, al final la triunfadora en ambas categorías fue Interstellar  para muchos la gran olvidada de los Oscars de este año y que tuvo en los Blogos de Oro el reconocimiento que su director merece, quizás en la próxima edición Christopher Nolan se preste a entregar un blogui.

Otra categoría en la que la predicción no era fácil era la de cortos. Tengo que decir que entre los cinco finalistas estaban dos de mis tres favoritos: Caramelo y The Rattle of Banghazi. Dos cortos con gran sensibilidad en su historia y con una gran calidad en su factura y también similares en el tema. Os animo a que los veáis y opinéis sobre vuestro favorito. En el siguiente enlace podéis ver los 16 cortos que llegaron a la primera fase de votaciones:
http://blogosdeoro.blogspot.com.es/2015/02/cortometrajes-candidatos-2015.html .

Finalmente la vencedora de la Gala de los Blogos de Oro 2015 fue Birdman con cuatro premios y pudimos disfrutar de una Gala muy amena y divertida con gran afluencia de participantes que llevaron el hashtag #BlogosDeOro hasta lo más alto de la lista de tendencias en España de Twitter. Si no la pudisteis seguir os recomiendo que miréis el hashtag porque mis compañeros hicieron memes muy divertidos, además la participación de personalidades como Álex de la Iglesia o Bárbara Lennie, que agradeció su premio, contribuyeron a que la Gala tuviera más notoriedad.

A continuación voy a dejar mis votaciones en cada categoría para demostrar la transparencia de estos premios:
Mejor película: El Gran hotel Budapest, La isla mínima y Birdman
Mejor película española: Mgical Girl, La isla mínima y La vida inesperada
Mejor película de animación: La LEGOpelícula, Como entrenar a tu dragón 2 y Big Hero
Peor película: Transformers 4, Ninja Turtles y Trascendence
Mejor director: Alberto Rodríguez, Iñárritu y Linklater
Mejor guión: Nightcrawler, El gran hotel Budapest y Birdman
Mejor actor: Jake Gyllenhaal, Michael Keaton y Javier Gutiérrez
Mejor actriz: Bárbara Lennie, Rosamund Pike y Julianne Moore
Mejor actor secundario: Robert Duvall, Raúl Arévalo y Edward Norton
Mejor actriz secundaria: Patricia Arquette, Emma Stone y ...(no lo recuerdo)
Banda sonora: Begin Again, El Gran hotel Budapest y Magical Girl
Mejores efectos: Interstellar, X-men días del futuro pasado y El amanecer del Planeta de los Simios
Mejor cortometraje: The Rattle of Benghazi, Caramelo y Amargo.

Para mí ha sido una experiencia fantástica, espero que los organizadores vuelvan a contar conmigo en la próxima edición. Gracias por darme la oportunidad de formar parte del jurado, gracias por vuestra seriedad a la hora de trabajar y gracias por crear los mejores premios del cine, LOS BLOGOS DE ORO!!!

PERDIENDO EL NORTE

Como se puede ver en el listado de géneros tratados en este blog (columna de la derecha en la versión web) sobresalen en gran número los dramas con respecto al resto de géneros y no es que yo sea una persona dramática, pero cinematográficamente hablando sí es mi género favorito. No es que me guste especialmente pasarlo mal cuando veo una película, lo que busco es emocionarme y casualmente donde más obtengo ese resultado es con los dramas. Es mucho más sencillo hacer llorar que hacer reír, igual que es muy difícil encontrar una película que te sorprenda o que realmente te asuste si hablamos de terror.
Para mí es una tarea muy compleja reírme a carcajadas con una película. Puedo pasar un buen rato, divertirme, que la película me satisfaga, pero reírme de verdad con muy pocas lo he conseguido.

Ayer fui a ver "Perdiendo el Norte" lo nuevo de Nacho G.Velilla el director de otras comedias como "Que se mueran los feos" o "Fuera de carta" y que según he leído en algún medio podía ser la "8 apellidos vascos" de este año. Sinceramente no creo que alcance la recaudación de aquella porque lo de "8 apellidos vascos" fue un fenómeno que reunió muchos factores diferentes y que esta película no tiene.

"Perdiendo el Norte" es una comedia con un punto de denuncia social, con mucho humor eso sí. Nos cuenta la historia que muchos jóvenes están viviendo en este país por culpa de la crisis, la generación mejor preparada de todos los tiempos se ve obligada a emigrar como lo hicieran sus abuelos en la posguerra por falta de oportunidades laborales. Nos habla concretamente de "el sueño alemán" que dos jóvenes emprenden emigrando a Berlín esperando encontrar el trabajo para el que tanto se han preparado. En este caso es Alemania pero bien podríamos ambientarlo en cualquier otra ciudad europea. Lo cierto es que cuando los jóvenes llegan en busca de una vida mejor se dan cuenta que ese "sueño" no lo era tanto y que fuera de España no hay oportunidades mucho mejores a las que podemos tener aquí.

Esos dos jóvenes son Hugo y Braulio, interpretados por Yon González y Julián López. En su llegada a Berlín convivirán con toda una colonia de españoles que antes o después han llegado allí buscando lo mismo que ellos, prosperar en la vida. Podemos ver caras muy conocidas como Blanca Suárez, José Sacristán, Malena Alterio o Miki Esparbé.

Lo cierto es que esta comedia nos puede recordar a otras como "Fuga de cerebros" aunque profundice en temas más actuales y tocando la fibra social en algún momento con temas como desahucios, paro, corrupción... o también haciendo hincapié en aspectos más serios de la emigración aunque camuflados entre chistes como es la necesidad de hacer ver a tus seres queridos, a los de tu entorno, que has conseguido cosas importantes,la necesidad de aparentar que todo el esfuerzo ha valido la pena y que el salir de tu país ha tenido una gran recompensa, aunque la realidad sea muy diferente.

Tiene una primera parte algo floja, dejando lo realmente divertido para el final y casi siempre de la mano del personaje de Julián López que como siempre, está muy gracioso y natural en su papel.

En cuanto a los protagonistas, Blanca Suárez y Yon González, me han parecido actuaciones muy forzadas, ayudadas por las escenas "cliché" que hemos visto en multitud de comedias románticas y con un guión algo débil.

En definitiva creo que es una película donde destacan los secundarios. Todo un acierto por parte del director volver a contar con la pareja formada por Carmen Machi y Javier Cámara porque aunque hacen papeles escuetos llenan la pantalla y son dos de los personajes más carismáticos. También es divertido ver caras populares haciendo apariciones puntuales como el cocinero Alberto Chicote o el presentador Arturo Valls.

Es realmente divertida en su parte final dejándote un muy buen sabor de boca por ello, pero creo que no es una comedia revelación ni mucho menos, si no, más bien una forma divertida de mostrarnos una realidad social como es la emigración juvenil a través de una comedia romántica no demasiado atrevida.

La recomiendo mucho como lo que es, una película de entretenimiento, apta para todos los públicos con un humor sano y popular con el que todos nos podemos identificar.

GRACIAS POR LEERME

MUSARAÑAS

En estos días está siendo estrenada en México, a apenas un mes de tenerla disponible en el mercado doméstico español. Yo tuve la oportunidad de verla en pantalla grande la semana pasada porque "Musarañas" ha formado parte del cartel del Festival Solidario de Cine Español que se está celebrando desde el día 1 de marzo y hasta el sábado 14 en la ciudad de Cáceres.
El año pasado publiqué una entrada hablando de este festival y este 2015 no podía ser diferente puesto que la 22 edición conmemora un año que ha sido el más importante para el cine patrio. Por eso la semana que viene haré una publicación especial resumiendo lo que ha dado de sí el festival aunque día a día os ofrecemos toda la información a través de nuestra página de facebook .

"Musarañas" está dirigida por los novatos Juanfer Andrés y Esteban Roel. Se han estrenado por la puerta grande ya que esta película les ha supuesto la nominación en los Premios Goya como mejores directores noveles.
No es de extrañar la buena acogida de la película porque cuenta con un padrino de excepción,  Álex de la Iglesia ha sido el productor. Además "Musarañas" cuenta con un reparto de actores estupendos que han conseguido engrandecer aún más una historia que por sí misma ya era muy buena.

La protagonista de la historia es Montse, una mujer joven, muy religiosa que trabaja como modista en su casa de la que nunca sale porque padece algún tipo de desequilibrio mental. Vive con su hermana pequeña a la que se ha pasado la vida cuidando y la única que la une al mundo real. Está ambientada en el Madrid de los años 50.

El papel de Montse lo interpreta de una forma magistral Macarena Gómez. Podemos ver una gran implicación emocional de la actriz ya que no es un papel sencillo. Interpreta a una mujer bipolar, que puede pasar de la amargura y de la tristeza al salvajismo más violento, es agorafóbica y eso, arrastrado por el paso del tiempo, la ha hecho crearse su propia realidad que no va más allá de las cuatro paredes de su casa.
La elección de la actriz creo que ayuda a creernos a este particular personaje. Macarena es aparentemente una mujer frágil y vulnerable, pequeña y delgada pero su talento desborda la fuerza interpretativa que el personaje requiere convirtiéndola en una mujer fuerte y temperamental.

Quiero destacar la importancia de sus ojos, de su mirada, de gran expresividad nos muestran más de ella que lo que pueda transmitir hablando. También tengo que decir que la he visto en algún momento algo exagerada cosa que más que terror infunde comicidad en determinadas situaciones.

Montse no distingue entre lo que está bien y lo que está mal porque no ha tenido la oportunidad de llevar una vida normal en la que relacionarse con el mundo. Montse y su comportamiento son víctimas de un pasado tormentoso que se deja adivinar durante toda la cinta pero que no es hasta el final cuando se nos desvela.

El papel de su hermana pequeña lo interpreta una correcta Nadia de Santiago, una actriz joven pero con gran experiencia que interpreta aquí a una chica madura y responsable que entiende a su hermana como una persona enferma y por ello justifica su comportamiento,aunque ella quiere llevar una vida normal alejada del oscurantismo en el que convive con Montse.

Hay dos personajes masculinos en la película y aunque el peso del argumente sea de las mujeres, esos dos hombres son esenciales para sacar lo mejor y lo peor de ellas. Uno, Luis Tosar, es el padre de las hermanas, un personaje que sólo se nos muestra a través de la imaginación de Montse puesto que desapareció con el inicio de la guerra y nadie sabe donde está. Actúa casi como el narrador indirecto, gracias a él vamos a ir entendiendo a Montse, su comportamiento y la historia que hay detrás.

El otro papel lo interpreta Hugo Silva, hace de Carlos, un vecino del edificio que parece huir de algo, un canalla vividor que cree ver su salvación al ser acogido por Montse para terminar siendo la "presa de las musarañas". Gracias a su personaje vemos la cara amable de una Montse que por primera vez se siente mujer. Hugo hace un gran trabajo, casi siempre lo veremos trabajando en primeros planos, postrado en una cama casi sin movimiento.

Me parece una película arriesgada, poco convencional. Más que terrorífica es angustiosa con tintes muy dramáticos. quizás un argumento final algo manido y por tanto poco original pero lo que sí es original es la confección de la película. Tiene un lenguaje visual muy importante confiriendo más luz a los momentos más tensos algo que suele ser al contrario en este tipo de películas. Está rodada íntegramente en interiores, el 95% de la trama transcurre en un piso, gracias al juego de planos, de perspectivas y luces, a veces nos parece un sitio amplio y otras algo claustrofóbico.

Tiene aspectos exagerados que se convierten casi en cómicos como he dicho antes en la interpretación de Macarena Gómez pero también en escenas que rozan el gore, con excesos propios del cine de Álex de la Iglesia, especialmente en la segunda mitad de la película en la que el ritmo se hace trepidante.

GRACIAS POR LEERME

MAGICAL GIRL

Hace varias semanas que tuve la oportunidad de ver "Magical Girl", me conmovió la historia de estos tres personajes y me dejó sumamente encandilada.
Me resulta muy difícil escribir sobre ella sin desvelar nada importante. Lo mejor de esta película es verla sin saber absolutamente nada sobre ella, lo mejor es dejar que te sorprenda. Hacía mucho que no sentía algo así con una película. Por eso te recomiendo que si no la has visto y tienes pensado hacerlo pronto, termines de leer este post después de verla.

"Magical Girl" es una película de historias cruzadas, en la que como en un rompecabezas poco a poco las piezas se van uniendo aunque (haciendo símil con una de las escenas) hay algunas piezas que faltan y que el espectador tiene que imaginar, Son tres historias protagonizadas por tres personajes.

 En la primera nos encontramos con un padre y una hija. Luis vive solo con su hija Alicia. No atraviesa un buen momento, es un profesor de literatura que está en paro desde hace meses, un hombre de mediana edad cuya hija padece una grave enfermedad terminal.
Luis es un hombre humilde, desesperado por complacer a su hija en sus últimos días de vida. Esa desesperación es la que lo mueve a dejar de lado todo acto racional y dejarse llevar por sus emociones. Seguramente por otra razón que no fuera el amor hacia su hija, no se comportaría así.

Bárbara es la protagonista de la segunda historia y el pegamento de todas. Es una mujer joven y muy bella que vive con su marido. Tienen una buena posición social pero ella parece que sufre cierto trastorno en su personalidad.
Bárbara es un personaje muy complejo, no sabemos nada de su pasado pero lo que se intuye es algo oscuro. Ahora también entra en la disyuntiva de aferrarse a la estabilidad que ha conseguido, haciendo lo que sea por no perderla  o ser racional y madura y no caer en el juego que se le propone. Hay algo que no sabemos que une a Bárbara con Damián, el tercer protagonista, y por lo que él la ama y la teme a partes iguales.

La última historia la protagoniza Damián, un hombre mayor que fue profesor de matemáticas y que acaba de salir de la cárcel.
Damián, que parece un hombre muy sensato y cabal también dejará de lado todo raciocinio guiándose por el impulso irracional de las emociones.

Los tres son buenas personas, que se ven envueltos en un círculo de barbaridades llevados por las circunstancias. Son muy importantes los secretos en la trama y son lo que hacen de ésta una historia tan enigmática como atrayente. Al final, los tres personajes crean una historia en la que no hay buenos ni malos, los tres son víctimas de los acontecimientos.

El papel de Damián lo interpreta José Sacristán. El actor consigue matices asombrosos; en la manera de quebrar su voz nos transmite mucha fragilidad, en su mirada tierna podemos ver a un hombre doliente, que quiere aprender a vivir de nuevo pero cuyo pasado no lo deja. La escena final de la película, que cierra el círculo con el principio de la misma, es sobrecogedora.

Bárbara es Bárbara Lennie (Goya 2015 a Mejor actriz, por este papel) vive con su marido pero no llevan una relación normal, es muy fría, casi como de médico y paciente, en la que ella es totalmente sumisa seguramente por el miedo a perder la estabilidad que él le da. Aunque no sepamos nada de su pasado, se puede entrever que no ha sido fácil, se puede adivinar que Bárbara ha sufrido y que ve en su marido a un protector más que a un amante. Todo eso nos lo hace llegar con su mirada melancólica, con sus gestos medidos, su seriedad. Es una mujer salvaje encerrada en la rutina de una vida que le aporta seguridad aunque no le permita ser ella misma.

Luis es interpretado por Luis Bermejo, un hombre que ve como su vida se desmorona y que está dispuesto a todo por hacer feliz a su hija en los últimos momentos. Transmite mucha ternura, parece que es él el desencadenante de todo el horror de la película pero en realidad, sólo va aprovechando, en su beneficio, las circunstancias que se va encontrando, no por egoísmo, todo lo contrario, puesto que todo lo hace por la niña. Por conseguir lo que él cree que la hará feliz.

Algo que tienen los tres personajes en común es que transmiten mucha soledad, el secretismo y la soledad son denominadores comunes de las tres historias así como el poder de los sentimientos frente a la razón. Es una película de miradas, las de los tres personajes principales y sobre todo la mirada penetrante de la niña, Alicia, interpretada por Lucía Pollán.

En el apartado técnico hay que hablar de minimalismo. El director Carlos Vermut ha conseguido hacer una película de plástica muy lineal, creando espacios sencillos casi vacíos, en los que la luz es la protagonista. Ese minimalismo está plasmado también en el vestuario, especialmente de Bárbara, cosa que ayuda a hacerla una mujer más enigmática aún contrarrestando con el único exceso que es el vestido de "Magical Girl", exceso de diseño y exceso de poder porque por ese vestido es por lo que empieza todo.

La música es hipnótica, me parece que han hecho una elección sublime con dos canciones muy diferentes entre sí, por un lado la canción de la serie japonesa "Magical girl" y por otro la copla "Niña de Fuego" de Manolo Caracol que parece describir a nuestra protagonista Bárbara.

La clave de esta película es el título, ¿qué es una Magical Girl? es la protagonista del anime favorito de Alicia, la hija de Luis pero también es una chica con poderes que desea cambiar su vida y la de su entorno y esa es la verdadera historia de la película, la de unos personajes que desean cambiar algo de sus vidas aunque para ello tenga que recurrir a unos "poderes" más terrenales que los de los dibujos animados.

GRACIAS POR LEERME