EL RETORNO DEL VIEJO VAQUERO

Cuando salí del cine, allá por el año 2008, de ver la magnífica obra "Gran Torino" sólo podía pensar en una cosa. No me podía hacer a la idea que Clint Eastwood, mi adorado Clint, se retirara de la gran pantalla, al menos para estar delante de la cámara. No podía concebirlo.

Después de aquello dirigió alguna película más pero ya no era parte del elenco de actores salvo en alguno de sus documentales.

Hace unos meses llegó a mis oídos que volvía a protagonizar una película, no la iba a dirigir él. Sólo formaba parte de la producción pero, aún así, era protagonista. No podía ser mala.

Hoy por fin la he podido ver es "Golpe de efecto".

Como se ve en el cartel, haciéndole la réplica están Amy Adams y Justin Timberlake. El director, novato en estas lindes, es Robert Lorentz.

Eastwood representa a un ojeador de béisbol ya veterano que debe enfrentarse a una pérdida progresiva de la visión, lo que supone un claro entorpecimiento para su trabajo y que por otro lado se ve obligado a reconducir la relación con su hija (Amy Adams), con la que no tiene mucho trato.

El béisbol es un tema recurrente para las películas americanas. Por citar algún ejemplo podemos recordar "Moneyball" con Brad Pitt como protagonista y que transmite, en cuanto a lo deportivo, el mensaje contrario a ésta. Mientras que en "Golpe de efecto"se defiende la manera tradicional de elegir jugadores basada en la observación minuciosa y en el estudio de sus movimientos y aptitudes. En "Moneyball" se defiende una nueva visión del juego basada en estadísticas y programas digitales para la elección de los jugadores más aptos. Lo manual o tradicional contra la intromisión de las nuevas tecnologías. 

Normalmente se usa este deporte como excusa para hacer alguna metáfora de la vida, de las relaciones humanas o cosas así. 

En el caso de "Golpe de efecto" es más de lo mismo. El deporte es la manera de que padre e hija retomen una relación perdida desde la infancia de la chica. A través de él se dan cuenta de que el uno y el otro tienen mucho en común y les ayuda a acercarse.

De esta relación padre e hija tengo que decir que es muy realista. Nunca hubiera imaginado que estos actores casarían tan bien en una historia. Su relación transmite mucha naturalidad sobrepasando en varias ocasiones al predecible guión.

Eastwood nos vuelve a representar a un anciano cascarrabias y cabezota como lo hacía en "Gran Torino". Es un actor con tanto carisma y personalidad que llena la pantalla sin abrir la boca, o que incluso desarrollando un guión recargado y anti natural, lo hace muy creíble. 

Sus gestos, su expresividad, su manera de hacer, no se pierden por la edad y es su papel el que levanta a esta película que, con otro reparto, podría ser una de las películas de sobremesa de cualquier canal de televisión un fin de semana.

El argumento está lleno de "clichés", desde el típico baile de bar con coreografía al que se une alguno de los protagonistas o el típico baño nocturno en el lago a la luz de la luna. Como esos ejemplos podía citar una a una las diferentes escenas porque no es una película que añada nada nuevo al mundo del cine. Hasta el final se resuelve de una manera poco elaborada y más por un producto de la casualidad que por algo que siga el hilo del resto de la historia.

Me ha gustado, eso si, la facilidad en la realización. Planos cortos, fotografía buena, no hay ángulos exagerados, en fin, muy en la linea de las obras de Eastwood, aunque esa es la única similitud a las películas que él dirige. 

Pese a que no ha sido lo que esperaba tengo que decir que no es una película insufrible. La ves y te entretiene, como ya he dicho lo que te mantiene el interés es más la interpretación de los protagonistas que la historia en sí, por eso merece la pena verla. 

También merece la pena porque esta vez sí, por mucho que nos pese, puede que sea la última aparición de este artista en escena. Me da pena que ésta sea su obra de fin de carrera porque no es, ni de lejos, lo mejor de su filmografía.

Creo que ha quedado claro que Clint Eastwood es uno de mis directores y actores favoritos. Desde pequeña sus películas sonaban de fondo en mi casa y he ido creciendo paralelamente a su evolución como creador. Me parece que en su juventud, es el actor más atractivo de todos los tiempos, más que Paul Newman o James Dean. 

No sabría decir mi título favorito: "Por un puñado de dólares", "El bueno el feo y el malo", "Dos mulas y una mujer", "Los puentes de Madison", "Mystic River", "Sin Perdón", "El intercambio", "Million dolar baby", "Gran Torino"...Lo que si tengo claro es que "Golpe de efecto" no estaría entre las diez primeras.

Y a vosotros ¿os gustan sus películas? ¿cual creéis que es la mejor o la peor de su filmografía? ¿qué faceta os gusta más, la de director o la de actor? Espero vuestra respuesta.

GRACIAS POR LEERME

EL SEXO DE LOS ÁNGELES

Llevaba tiempo con ganas de ver una película pero siempre encontraba algo más interesante que traerme a casa hasta que este fin de semana me animé a verla. La verdad es que el último empujoncito me lo dieron una pareja de clientes que me habían hablado bien de ella y con los que suelo coincidir en cuanto a gustos. No sólo recomiendo cine, me encanta que me recomienden, por eso estaría muy feliz si alguno de vosotros, apreciados lectores, me recomendarais algo interesante.

Al final me voy por las ramas, de la película que se trata y de la que os voy a hablar es "El sexo de los ángeles". Es una película de 2012 dirigida por Xavier Villaverde y que está coproducida entre España y Brasil.

Podríamos decir que "El sexo de los ángeles" es un drama romántico. Nos cuenta la vida de una pareja: Carla y Bruno. Ambos son universitarios, viven juntos en la casa de los padres de ella que ya no están en la ciudad. Tienen una buena relación, son pasionales y aunque él es un poco celoso se complementan muy bien. Un día por casualidad llega a sus vidas un chico, Rai. Es muy diferente a ellos en cuanto a condición social y estilo de vida pero enseguida conectan los tres de manera muy especial, primero con Bruno y luego con ella.

No sé muy bien por donde empezar a comentarla. 

El planteamiento es muy bueno, la idea de meter a un tercero en medio de una pareja  puede ser algo que el espectador considere predecible pero que en este caso da una vuelta de tuerca intentando vendernos que el tercero en discordia puede pasar a formar parte de la "pareja" sin celos ni reproches. Muestra una manera alternativa de vivir las relaciones sentimentales de modo, a mi forma de ver, demasiado idealista. Creo que es un tema tratado con frescura y novedad pero que no se ha estirado lo suficiente.

La puesta en escena también me parece idealista, casi con calzador se rodea a los chicos de una atmósfera artística poco creíble, me refiero a escenas de baile callejero o cosas por el estilo, que supongo, que se han metido para ambientar a los jóvenes en un círculo moderno y liberal. 

En cuanto a los actores me gusta el chico que interpreta a Rai, es Alvaro Cervantes al que hemos visto haciendo papeles en la misma línea en "3 metros sobre el cielo", "Tengo ganas de ti" o "El juego del ahorcado". 

Me parece el más creíble de los tres además de levantar a sus compañeros en las escenas en que los acompaña. 

La chica Astrid Berges-Frisbey, que hemos visto en la película histórica "Bruc. El desafío" junto a Juan José Ballesta, me parece bastante sobre actuada en algunas escenas y un poco lánguida en otras, mostrándose precisamente más natural en las escenas sexuales.

En cuanto al otro personaje, Bruno, está interpretado por Llorenç González que se estrena en un largometraje tras participar en la serie televisiva "Gran Hotel", tampoco destaca especialmente. 

Aunque si algo hay que destacar en los tres es la frescura con la que interpretan las diferentes relaciones sexuales que se van sucediendo. Todas justificadas por guión y sin frivolidades. Alguno pensará que es otra película española en la que aparecen tetas pero creo que se sobreentiende por el título de las misma que algún desnudo va a haber.

Hay, además de la historia principal, varias tramas alrededor que no tienen mucha importancia. Quizás la más importante es la que nos habla de la relación de los padres de Carla. En un momento determinado de la historia Carla se podría identificar con su madre pero tampoco eso se ha explotado bien y pasa casi inadvertido. 

Creo que  la película promete más de lo que después es. Hay momentos en los que emociona pero tampoco llega a involucrar al espectador con los sentimientos de los protagonistas. De hecho no creo que nadie que vea la película crea factible algo así en la vida real a no ser que sea en ambientes muy determinados y minoritarios. 

Me gustaría que me dijerais si la conocéis, si compartís mi opinión o no, qué opináis de los triángulos amorosos. A mí personalmente, no me gustan mucho las películas sobre infidelidades o sobre mentiras en torno a una pareja.

GRACIAS POR LEERME